无论什么行业，年轻人总是给人希望。电影也一样。

每一年的上海国际电影节，最受关注的，除了或委婉或直接的谈论电影未来的行业大佬，或者已经成名立万的大咖大腕，就是青年电影人们了。

无论是上影节官方，还是有志于长远的电影公司，也都在推出各种青年电影人支持计划。

今年上影节的首届SIFF YOUNG上海青年影人扶持计划（简称“Y计划”），最终评选出了韩帅、梁鸣、饶晓志、王晶、曾国祥等五位入选导演。6月13日的腾讯影业、新丽传媒、阅文影视“三驾马车”发布会上，其过往两期青年导演培养计划中的宋丽颖、宋新棋等五位导演，也亮相现场。在此前一天晚上，泰国导演阿彼察邦和中国导演贾樟柯对谈的大师班上，最受关注的，同样是如何培养青年电影人的话题。

上海市委宣传部电影处处长彭奇志在介绍Y计划时表示，希望通过5年时间，在上海集聚一批与建设全球影视创制中心匹配的优秀青年领军电影人才，推出一批优秀作品。

该计划将利用上影节的平台优势，寻找、扶持优秀青年影人，将其输送到海外权威电影节。同时将依托市区两级影视政策，建立长效扶持机制，为青年影人提供从前期剧本立项、中期电影拍摄、后期制作、宣发的全方位支持，还将推荐作品参加国际电影节参展参赛，提供一套覆盖全产业链的保障体系。

在6月12日的Y计划发布现场，除了发布上述政策，部分入选的青年导演，还和终选推荐团主席、导演宁浩，终选推荐人、北京电影学院王红卫及法国制片人娜塔莎·德维莱尔，展开对谈，分享青年电影人的成长路径。我们把对谈的速记，经编辑和精简，整理发布，供关注青年电影人的朋友们了解。

01｜处女作的挑战和坚持

2017年，那会儿我们在拍《江湖儿女》。当时我印象很深，贾导（贾樟柯）跟我说，有一个项目，是根据真实人物故事改编的故事，讲关于记者的叙事故事，说你要不要做这件事情？

那会儿我们在山西大同拍戏，第二天现场的时候，我们出品人打我电话，说想跟我聊聊，然后我站在小巷子里面打了两个小时的电话。没有谈项目本身的东西，反而更多是大家相互讲一下自己的成长经历、成长路径和对社会的看法。第二天就给我发信息说我们合作。搞得跟谈恋爱，网恋似的，所以合作在我的处女作概念是挺准确的概念。

合作意味着你要聆听对方的想法，也意味着你要学会怎么坚持自己，因为大家是相互的。对一个青年导演或者对一个处女作而言，妥协一定是坏事儿吗？一定是贬义的吗？不一定，固执和坚持这个东西也是不可被接受的吗？也是不一定的。

整个电影制作过程当中，除了制作完成一部电影，其实更大的收获是你收获了一段关系，这段关系是良性的，持续向上的。然后在这个过程里面，你学会聆听，学会妥协，学会修正，学会重新找到新的可能性，那个过程对于我作为导演的第一部作品而言，是更大的成长路径。这是我个人比较大的感受。

我知道很多青年导演甚至像我，也面临很多时候会犹豫不决。但是事后我总觉得那时候最重要的决定就是去做了，勇敢的拍，不管我是一个戏剧导演转行跨界成为电影导演，还是我愿不愿意把戏剧舞台的作品改编成电影，或者它究竟面临什么样的电影化的改编，或者它有没有带导演的思考模式，甚至创作的思维模式，这些可能都会是我的困难，也会是我经验不足的地方，也会是作品出来后会受到批评的地方，但是我觉得其实都不重要，重要的是我在2015年我把它拍了，这是对青年导演，至少对于我来说，最重要的一件事情。

作为导演我算是野路子出来的，因为是学表演专业的，我并不懂文学创作该怎么写，我也不精通语言，更多是通过自己对电影的理解和自学。我觉得最重要的就是一份因为爱电影所产生的坚持。我一直没有放弃，没有说就不管它了，就不拍它了，我也没有弄一个新的东西，我很庆幸把它坚持下来了。

我自己觉得比较好的创作，你自己要锤炼很久，要不断的难为自己，然后它传达出来的价值才能比较久，比较能滋养自己和观众。所以经历这一次完整的处女作的创作，我觉得就是最终萃炼那一点点心里头的感动，然后让它能感动大家，但是我可能已经可以客观的放出来看待我自己的创作了。

真的是电影这件事儿，他需要你，不是你需要他。而是他需要你们这样有才华的年轻人，把它一代一代传下去，同时同样重要的就是创新，不停往前走的创新，不管从《绿草地》再到《石头》，是前面一代两代闯出来的年轻导演，他们负责完成的不是他们个人的浮出水面 、横空出世。通过他们，把他们的新的电影带来，那些新的电影在推动中国电影十几年往前走，这个是特别重要的。

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